Vídeň: Klasik amerického pop-artu Claes Oldenburg vystavuje v mumoku mimo jiné i tento gigantický pytlík s bramborovými hranolky (Claes Oldenburg The Sixties)

Muzeum moderního umění (mumok) v centru Vídně hostí do 28. května výstavu klasika amerického pop-artu Claese Oldenburga (ročník 1929), rodáka ze Švédska, který už v padesátých letech získal trvalé občanství USA. Pro moderní sochařství znamená Oldenburg tolik, co Andy Warhol pro poválečné malířství.

Své obrovité sochy s oblibou umisťoval do veřejných prostorů. Čtyřmetrovou zednickou lžíci zabořil špičkou do zeleně v sochařském parku v Otterlo, před radnici ve Filadelfii postavil kolíček na prádlo gigantických rozměrů.

Sám tvrdil: „Jsem pro umění, které je politicko-eroticko-mystické, které dělá něco jiného, než že dřepí na zadku někde v muzeu." Jako každého pop-artistu i Oldenburga zaujaly banality, pouliční kultura velkoměsta, komiksy, graffiti, reklamy a veškerý spotřební brak.

Je tvůrcem tzv. měkkých soch z plastických a textilních materiálů, které vytvářel s velkým smyslem pro ironii. Ve vídeňském Mumoku jsou vystavena nejdůležitější pop-artová díla od instalací The Street s obrazy inspirovanými výklady obchodů i graffiti přes spotřební kýče z umělcova newyorského obchodu The Store až po zvětšené předměty denní potřeby i spotřeby, jako jsou vana, telefon, sako s košilí, ventilátor, pila, vypínač nebo hamburger, dort a hranolky.

K vidění je ve Vídni i Myší muzeum (Mouse Museum), zvláštní miniaturní sbírka, pro kterou Oldenburg shromáždil od konce 50. let celkem 381 nejrůznějších předmětů.

Rozsáhlá výstava, kterou si autor sám instaloval, je putovní. Začíná ve Vídni a pokračuje do Ludwigova muzea v Kolíně nad Rýnem, Guggenheimova muzea v Bilbau a Muzea moderního umění v New Yorku.

PhDr. Peter Kováč

Internet:

http://www.mumok.at/

Oficiální tisková zpráva muzea:

Claes Oldenburg The Sixties

04.02.-28.05.12

Claes Oldenburg (* 1929, Stockholm, Schweden) ist nicht nur ein Hauptvertreter der Pop Art, der Performance- und Installationskunst, sondern prägte auch gemeinsam mit Coosje van Bruggen die Kunst im öffentlichen Raum mit seinen monumentalen Large Scale Projects in zahlreichen Metropolen weltweit. Mit seinen humorvollen wie tiefgründigen Darstellungen von Alltagsobjekten ist er einer der wichtigsten und populärsten Künstler seit den späten 1950er- Jahren. Zentraler Bezugspunkt von Oldenburgs Werk ist das industriell gefertigte Objekt - das Objekt als Ware, die in immer neuen medialen und formalen Metamorphosen zum kulturellen Träger und Symbol von Imaginationen, Wünschen und Obsessionen in der modernen Lebenswelt wird.

Das mumok präsentiert die bisher umfangreichste Ausstellung von Oldenburgs wegweisendem und emblematischem Frühwerk der 1960er-Jahre. Zu sehen sind zahlreiche Ikonen der Pop Art: angefangen von der Installation The Street mit ihren von Graffiti inspirierten Darstellungen des modernen Großstadtlebens, zu den berühmten Konsumartikeln seines Geschäftslokals The Store bis hin zu den spektakulären Gebrauchsgegenständen des modernen „Eigenheims": Telefon, Toilettenschüssel, Badewanne, Ventilator, Säge, Lichtschalter. Ein weiteres Kapitel widmet sich Oldenburgs ersten Entwürfen von kolossalen Monumenten seiner Konsum-Objekte für den öffentlichen Raum. Den Schlusspunkt der Ausstellung bildet das Mouse Museum, ein begehbares Miniaturmuseum in Form einer Geometric Mouse, für das Oldenburg seit den späten 1950er-Jahren insgesamt 385 Gegenstände gesammelt hat. Mit seinen Souvenirs, Kitschobjekten und Ateliermodellen zeigt das Mouse Museum die ungeheure kulturelle Vielfalt - aber auch Abgründigkeit - der kapitalistischen Gesellschaft. Die Geometric Mouse, zentrales Motiv im Werk des Künstlers, repräsentiert mit ihrer Reduktion auf abstrakte Grundfiguren der Formfindung nicht nur eine Verschränkung von Hochkunst und Trivialkultur, sie fungiert auch als ein Alter ego Oldenburgs.

Die vom mumok konzipierte Ausstellung wird anschließend im Museum Ludwig in Köln (22. Juni - 30. September 2012), Guggenheim Museum Bilbao (30. Oktober 2012 - 17. Februar 2013), Museum of Modern Art in New York (14. April - 5. August 2013) und im Walker Art Center in Minneapolis (13. September 2013 - 12. Jänner 2014) zu sehen sein. Kurator: Achim Hochdörfer.